Своими истоками Брейк Данс уходит ещё в 60-е годы, когда в США процветала Фанк-культура. Тогда появилось нечто похожее на брейк и называлось это явление Good Foot, благодаря одноименной пластинке легендарного Джеймса Брауна. Good Foot был единственным танцем, в котором люди стали сочетать падение на землю с элементами вращения.
Далее, одновременно с Хип-Хоп-культурой, возник и B-boying (термин Breack Dance появился только ближе к 90-м годам). Родоначальниками Хип-Хопа считаются Afrika Bombata и dj Cool Herc из Бронкса - беднейшего района Нью-Йорка. Именно на домашней вечеринке у Cool Herc'а в 1971-м году были продемонстрированы все 4 направления Хип-Хопа: Djing, MC, bboying и graffity. Уже тогда все они основывались на battles (букв.пер. с англ. – «битвы», «соревнования») и на jam's (джэмы - дружеские состязания, не требующие определения победителя).
Брейкинг, в начале известный также как Rocking - это прогрессивное развитие танцевального стиля Good Foot. Молодые танцоры выходили на танцпол и "ломали" обыкновенные движения в такт ломанным битам пластинки.
В первое время своего существования би-боинг состоял из Toprocks, Floorrocks и Freezes - вращения тогда еще не были введены. Когда "танцевальные битвы" упрочили свое положение в то время, и брейкинг стал частью хип-хоп культуры ("боритесь с помощью творчества, а не с помощью оружия"), он все больше заставлял танцоров использовать свое воображение, чтобы выполнять всевозможные трюки.
Дальше развитие би-боинга шло стремительно, охватывая весь мир, создавая множество ассоциаций, международных соревнований и т.д. Это была первая волна, на гребне которой были такие корифеи, как Rocksteady crew (в 80-х годах они снялись в нескольких художественных фильмах о Хип-Хопе, выступали на всех центральных телеканалах США, а также перед самой Королевой Великобритании!), New York Breakers, Zulu Nation...
Вторая волна возрождения брейка связана с немецкими танцорами, привнёсшими в танец больше акробатических и силовых трюков. В то время и ворвались в культуру такие исполнители, как Enemy squad и легенда мирового брейка Storm. В те годы Хип-Хоп стал "на широкую ногу", а Брейк Данс приобрел общемировую популярность - появились такие чемпионаты, как Freestyle session, BOTY, UK bboy championship, собиравшие сотни участников и десятки тысяч зрителей со всего мира!
В данный момент Брейк Данс непосредственно относится ко всей современной культурной жизни в мире, почти в каждом музыкальном клипе можно увидеть танцоров, исполняющих элементы брейка. Около двадцати (!!!) чемпионатов мира с различными номинациями, сотни фестивалей от районных (локальных) до международных масштабов с призовыми фондами до миллиона долларов США проходят ежегодно в разных странах. На данный момент в Брейк Дансе почти столько стилей, сколько и танцоров. Это связано с общей идеей танца: освоив базовые стили и движения, необходимо создавать новые элементы, связки и комбинации на основе уже придуманных движений. Сильно не приветствуется плагиат, для выражения неодобрения танцору, исполняющему "чужие" движения, даже придумали специальный жест, на который могут обратить внимание судьи. Кстати, сами судьи - это всегда профессиональные танцоры, которые постоянно практикуются и соревнуются сами. В настоящее время выделяют два вида брейка: нижний и верхний. Но не стоит думать о нижнем Брейк Дансе только как о трюках - это в первую очередь танец!!! Можно выделить множество стилей и школ в нижнем брейке, но основными все же являются: up-rock\top-rock (растанцовка) - то, что сейчас называют отдельными стилями танца RnB и Хип-Хоп; Power mowes - элементы основанные на вращении (в основном такой стиль занимает много времени и сил, и танцоры-"мувщики" концентрируются на одном стиле, не исполняя при этом все остальное), Style (от слова «стиль») - самый обширный стиль, куда входит все вышеперечисленное плюс Foot Work, Freezes и собственно созданные элементы и связки.
